日本银壶：传承不灭的匠心之器(传承不灭的匠心之日本银壶)

　
自古以来，银器就是一种身份的象征。在日本，银制壶被称为“汤沸”，泡茶时则被称为“急须”。它们由贵金属制成，需经过手工锻打，所耗工时较长，因此往往只有贵族阶层才能使用。然而，自幕府衰落、明治维新以来，金、银等贵重茶具开始供富裕商人使用，并逐渐

在民间流传，成为茶人行茶道茶艺时的必备之物。

日本银壶无过多夸张造型，却充满装饰纹样。银壶匠人对材料的体察、造型的把握、茶人的使用感受和审美意趣的思考，以及匠人们锻打银壶时的呼吸节奏，都彰显于这方寸之间。因此，有人说日本银壶的工艺之美中蕴含了日本工匠之魂，即是谨慎、固执、极致，追求技艺的不断突破以及美的极致。也由此出现了一批世代传承又各具特色的金工大师家族。

金工师是一相当特殊的职能，常为代代相傅，技艺巧拿天工，运用遍及金银铜铁锡等等，在收藏的过程中，常在经手的作品裡，出现十分罕见的作者名号，有的甚至作品落款也未能见到。也许，他们终其一生，仅打造了屈指可数的器物，但件件精品，却令人惊讶。

日本手工银壶至今还沿袭着较为原始的加工方法和技艺，工序十分复杂。除了较为常用的工艺，加工过程中还保留了古老的铜走银、银走金、炸珠、錾金、鎏金、掐丝、镂空、拉丝等传统工艺。尽管时代变迁，职能的传承成了相当大的难题和考验，但不管时代如何的变迁，不变的是工匠们傅承表达傅统工艺的用心。

综上所述，日本银壶不仅是一种身份的象征，更是一种匠心之器。传承不灭的匠心，展现出日本工匠的精湛技艺和追求美的精神。